看了一堆评论，只想说不要因为那个错误的年代而狭隘、污蔑「革命」本身。革命，革命，更革天命，所有反映现实，挥洒观点，引人深思，带来启发的都是「革命」的，「革命」也本不影响「艺术性」。反倒是那十年 (以及当下) 的种种已经趋于「反动」——不允许说话与思考，无论如何不是「革命」。好莱坞式的类型片，情节推进流畅，信息密度很大，几处叠化展现时间流逝、人物经历、思索都贴切而巧妙。谢芳某些表演太「正」以致失真，政治教化生硬但尚可接受。女性意识同样也要寄放在社会环境中，没有革命，女性意识可能在萌芽阶段就已经濒死了。上官云珠一颦一笑，举手投足……唉。

感人，我们究竟要走过什么样的路去过怎样的人生？我们需要什么，该放弃什么又该抓住什么?

Death and Rebirth?2019.03.03

I can't believe we lost our virginity to each other and saved ourselves for marriage.

这片子和before the sunrise/sunset 有啥联系？……N年前看过了。

不好看。看了一半弃了。你以为是文艺片，结果变警匪片。从明亮一下子变黑暗。

看一半脑子里在想，有种即兴曲的气质，结果片尾字幕真就出来句 “The film you have seen was just an improvisation.” 虚荣心被极大满足到了，感谢导演

年少时读书太多、生活无忧的文艺青年，总有那么一种病态的自毁倾向。真正的第一主角是裘德洛。

政治斗争、人猿激战、和平与信任，“猿猴与人类无异”、付兰兰亮相的怀旧伤感……看点巨多。虽然整体主题仍继承自1973版的《决战猩球》，但比起2011前作，对原版的改编力度更大，高度开放性的结局为《猩球》新系列开启了宏大宇宙，续集大有可为！

在不曾真正读懂每一个生灵的意义之前，谈宽恕与被宽恕，谈对生命的关怀，都是一种自私和对生命的轻视。

算是法西斯主旋律吧。别的电影战士如果想开小差去看望情人妻儿，一般是会内心反省道德反省（比如军长说：你走了其他战士怎么没走？都走了谁打仗？）道德规训让他内心知道错误。但这部影片里战士开小差是被外部客观环境阻断的，军队、影片没有谴责这种行为，大家反倒也赞同，他不需要觉得自己做错了，大家都答应他去，只是不巧船已经开走了。这种不同倒是新奇。 各种大炮、海涛、舰船、飞机、机械的场面，体现国力强盛主旋律的同时也有未来主义的影子，毕竟本来未来主义再跨一步就是法西斯。 中间在船上唱曲儿，唱的不是爱国歌曲而是爱情歌，“安娜安娜你有美丽的蓝眼睛…”，就在我以为它意识形态味儿没那么重时，结尾来了个军姿望舰船，泪眼相依有信仰，最后点题主旋律了。

难得看到快落泪。但是预告片比正片精彩- -

阿巴斯在九十分钟里带我们沉思“电影是什么？”，无中见无限：1.将权力交给观众，观影过程就像在阅读一个剧本，最生动的影像由观众在脑海中生成，让屏幕前的我们身为观众，同时参与创作。2.屏幕上的演员同时也是观众。 不敢说观感很好，但爱电影的人都不应该错过。 ps：只给女演员特写的用意？

给个三星半吧，日本人编剧思维跟这个结尾都太拉了，天蒙蒙亮亡命鸳鸯逃亡雾气沼泽地死掉，这种结尾眼睛都看出茧来了。美术布景跟黑衣人的设置都挺有想法的，但也都是建立在戏剧的变体上。运镜确实值得一看，但更多的提到黑白编码之类我就先匿了，果然还是要靠大佬带（奸笑表情）

早就依稀猜到那红色是血。既是表现艺术，又是阐述世界历史。克雷莫纳，每座意大利城市都有自己的传奇。

原以为是个俗套的轻喜剧，结果不是。喜欢两个方面，1是竟然不是好结局。2是真的很现实。女主恢复记忆不但是不记得男主的好，还会记起她对男主的嫌恶。男主是个肠子直心肠软的it男，但可不傻.心疼男主。心疼也这样一边自欺欺人一边又沉迷幻想的自己。

怎么说呢，这些人吧，都是背着别人的性命的，为了自己心中的救赎而前往各自的地方。当时看这个是因为我也骑摩托，并且想走这么一趟。感觉情节略显单薄，演员的演技也略显捉襟见肘。

处女作竟然就如此犀利 也太会黑了 劳拉·邓恩好会挑本

偏执到病态，沉静得抑郁，片子里的敌人甚至没出现正面，都是暗中射箭来杀人，一路上反而被恶劣环境所摧残直至毁灭。另一片名《天谴》更直接的揭示主题。叼幼仔的鼠，立在中指上的蝴蝶，拆炮台的群猴，它们却都恬静得肆无忌惮，游刃有余。配乐压抑慌乱，整片有一种严肃的宗教感，摄影美疯，乱伦纯王朝

拍出了命运无常的可怕，体制与警方的失职却被轻轻掠过了。