憎恶它、批判它、奚落它，却又常常忍不住回望，试图从它那里寻找答案的我的故乡。

原来新中国成立后并不意味着一切抗争都停止了，向为了革命事业和自由而献身的革命者致敬

想起帕斯捷尔纳克对诗歌的目的下过优美的定义，“用颤抖而又潮湿的手掌把星星捧进小花园。”将强权与文学捆绑在一起不啻为一出荒诞剧，完全按照高层领导的想法从事文学创作则令人感到恶俗。不应该拿卫道士的标准来衡量艺术，真正的艺术家首先应该是比其他人更具人性的，并且他摒弃了浅薄的个人主义，走到人群的最深处与众人分享哀乐。对他而言，艺术的正确性不需要靠别人来授予，但这丝毫不等同于他敢随意自称文学家/艺术家/诗人，而是说在审查制度和意识形态的管控下依然秉承属于个体的判断力。必须抛弃大叙述，转而相信小题材，因为“无论悲剧诞生在多小的面积上，它都会不可避免地成为世界图景的一部分”。

“到加拿大吃早餐。我们约定，如果她不再当妓女，我就不再杀人。也许我们的要求太高。”

受难的故事关乎我们每一个罪人，视角很有新意……

三个女儿出嫁记，丰富且有条不紊的片子。俄罗斯音乐元素出彩。老父亲太好了啊，隐忍达观不失狡黠，他已经开明到了让我于心不忍的地步，七十几岁的老演员情绪相当饱满，一招一式都到位。爸爸也看得一会儿微笑，一会儿叹气的。美国拍的，难怪最后他们都要流亡去美国。

基顿虽然看似单薄瘦小，可他的影片总是充满力量；他几乎不笑，可看他的观众没有不笑的。本片基顿化身幕后摄影师，片头说的摄影师不易倒是和现在网友调侃拍极限运动的摄影师有异曲同工之妙。片中多了很多中国元素，还有那只神奇的猴子很是抢镜，但整体想象力和创造力略有不足。

「三郎，我想和你单独谈谈，我的希望只有这些，再没有别的了。」三郎，三郎，三船敏郎。「没有比作者的作品能更好地说明作者的了。」1978年写的自传中如是说道。乱比影武者的自传意味更加明确，一生献给电影的老人用电影解释了自己犯下的错误，现实投射到影像之中，再反射回现实，悲从中来。

快进着看，男主长得像林宥嘉，于台烟演技很差，倒是发现了这个歌手的歌很好听，电影没啥感觉，这类群体太多太多了。

由有色家庭三兄妹的故事展开，不尽人意的工作漫无目的的游逛入世不深的处女，剥开种族问题两性关系的外壳其核心在于自我认同，特写聚焦的一张张面孔是年轻人的迷惘和忧伤，即兴创作捕捉到的不仅是垮掉一代的虚无颓废，那是所有年轻人永恒不变的困境…粗粝的黑白影像和新浪潮手法自由随意，几处精准又有趣的配乐恰如其分，最后几个迷人的城市夜景镜头真的是余味悠长

Gymnopedie No. 3 just gets me!~

全智贤有自己独特的气质，片子搞笑中带着温情，很浪漫的一部爱情故事

其实还可以，虽然剧情比第一部稍逊一筹但是娱乐效果不错，没想到周杰伦的戏份还不少

泰伦斯马力克的电影我一看就出戏。这部除了当作风景片，还可以假装在看明星MV。

我们从孤独中拼命的逃，遇见一个人。以为告别了孤独。后来发现，孤独让旺盛的情欲更加旺盛。让我们误以为那是爱情。而成年人的孤独盖过了一切能够绽放的东西。干柴熊熊燃烧，最后化为灰烬。我们从孤独中出来。没想到又进入了另外一种形式的孤独里。于是孤独让我们疼，让我们觉醒，让我们迷离，直至虚无

拖的版本竟然是港版字幕关也关不掉，看了几分钟就发现这故事超级的老套完全可以知道后面的路线怎么进行，除了那类似的木偶（？）人设之外有一点新鲜完全不觉得有什么可夸的，颜色方面虽然鲜艳但不觉得漂亮，音乐方面用了太多流行曲风格不对，墨西哥的亡灵节有点新鲜但真的故事太一般了

可算是不好睡了！果然还是早期的有剧情呀！很像意大利版《风柜来的人》，只是这些人岁数太大了还这么闹腾没个正型儿！里面的女演员都好漂亮！第一次标记完“看过”豆瓣显示是我看过的第800部剧情片。 ??费德里科·费里尼百年诞辰纪念放映 4K修复版 Federico Fellini 第二场 资料馆1号厅 装修弄的昨晚开始可以走正门儿了！75%开放售罄

鏡頭還是長到出乎意料........將話筒伸向自己的圈子總是需要殘酷的内省的，即便男人的出現不過用來映襯女人

括号里的名字、花盆下的报纸、跳起来的电话、不断挖坑再填上的故事以及引人阵阵发笑的对白……多年前电视上看的一遍一直记了二十多年才重温~

以为的发展总有惊喜和意外 战俘求生和绝望都印象深刻（虽然表演一般……极端情况下的群像真实又不真实 还不错